«Но как работают с маслом?

Во-первых, на покрытой гипсом доске или, если это должно происходить на стене, по вполне сухой извести. Прежде всего покрытая гипсом доска должна быть хорошо сглажена; ты должен покрыть ее слоем клея, а сверх последнего — слоем стертой на масле краски. Хорошо, если ты в качестве таковой возьмешь свинцовые белила, но если будет и другая краска, то неважно, какая именно. На этом совсем легкими штрихами сделай набросок указанным выше способом и придай воздух. После этого равномерно придай всем фигурам светотени белым, то есть, если тебе нужно изображать человеческие фигуры, или дома, или зверей, или еще что-либо, то придай им этими белилами форму; пусть только они будут хорошо стерты. Другие краски также должны быть хорошо стерты, давай им хорошо просыхать, чтобы они (достаточно) связывались с другими. Когда ты так прокроешь белилами все, что ты хочешь написать, то пройди по ним красками, которыми ты должен писать тени, а сверх них тонким слоем краски, которой ты думаешь выполнять (отдельные фигуры), наложи еще нежный красочный слой. Когда положенные тобой тени высохли, ты должен сделать выпуклости фигуры белой или другой краской, подходящей к той, которой ты окрасил фигуру. Так ты будешь поступать со всеми предметами, которые хочешь написать подобным образом; при стенной росписи надо поступать так же».

Далее Филарете продолжает: «Теперь ты достаточно слышал об обращении с масляными красками; упражнения сделают тебя мастером. Остается еще сказать, как надо составлять краски, чтобы достигать хорошего впечатления. Наблюдай в природе, как прекрасно распределены по лугам цветы и травы. Рядом с зеленым всякая краска воспринимается хорошо, так что и желтая и красная, и даже синяя рядом с ней не кажутся неподходящими. Как хороши друг с другом белая и черная, ты знаешь; красная не очень хорошо подходит к желтой, в высокой степени подходит к синей, но еще лучше — к зеленой. Белая прекрасно гармонирует с красным. Что тебе кажется наиболее подходящим для твоего замысла, то и выбирай и применяй в своем произведении. Всегда старайся схватить и воспроизвести все так, как это выглядит в природе; ты должен своими красками подражать каждому цвету как в изображении цветов, так и металлов. Бели тебе нужно писать предметы, которые должны казаться золотыми, серебряными или из какого-либо другого металла, то бери такие краски, которые подходят для того, чтобы они казались таковыми».

Далее Филарете полемизирует о еще довольно распространенной в XV веке манере применения на картинах выпуклых украшений с настоящей позолотой. «Не делай так, как это делают многие, которые, если им нужно написать лошадь в сбруе, выпукло накладывают пряжки из оцинкованной жести, как если бы лошадь была живой. Столь же мало должны изображаться подобным образом и другие выпуклые предметы; ты их скорее должен, как говорится, так выделить красками, чтобы они казались выпуклыми». Против золота и серебра в качестве краски, «чтобы немного усилить эффект», он, однако, не возражает.

То, о чем говорится в третьей, и последней книге Филарете об искусстве рисования, как-то: о мозаике, композиции исторических картин, расстановке фигур, драпировках, лепке из глины, геммах и т. п.,— для техники живописи не имеет значения.